Кнудсен мэрилин и ее чудище вконтакте. Мишель Кнудсен "Мэрилин и её чудище"

Кнудсен

I Кну́дсен (Knudsen)

Кристиан Хольтерман (15.7.1845 - 21.4.1929), деятель рабочего социалистического движения Норвегии. По профессии печатник. В 1887 был одним из основателей Норвежской рабочей партии (НРП), в 1887-1918 член её Центрального правления. Боролся против националистического правого уклона в НРП. В 1906-15 депутат стортинга от НРП. В 1909-18 председатель НРП, выступал с оппортунистических позиций. С 1918 активной политической роли не играл.

Мартин Ханс Кристиан (15.2.1871, Хансмарк, о. Фюн, - 27.5.1949), датский физик и океанограф, член (1909) и секретарь (1917-46) Датской АН. Окончил Копенгагенский университет (1906), профессор там же (1912-41; в 1927-1928 - ректор). Один из учредителей Международного совета по изучению морей (1899). Президент Международной ассоциации физической океанографии (1930-36). К. принадлежат труды по кинетической теории газов. Показал экспериментально и теоретически, что при низких давлениях наблюдается отступление от Пуазёйля закон а, в частности имеет место Молекулярное течение . Исследовал также теплопроводность разреженных газов, радиометрический эффект и др. Изобрел прецизионный манометр. Предложил ряд физико-химических методов исследования морской воды, изобрел батометр, автоматическую пипетку для определения солености воды и другие приборы. Установил постоянство соотношения компонентов солёного состава, разработал способ определения количества хлора в морской воде и расчёта её солёности по содержанию в ней хлора.

Соч.: The kinetic theory of gases, L., 1934; Hydrographische Tabellen, Kopenhagen, 1901.

Мишель

(Michel)

Луиза (29.5.1830, Вронкур, - 10.1.1905, Марсель), французская революционерка, писательница. Первоначально учительница сельской школы, с 1856 преподавала в школах Парижа. Посещала революционные кружки, была тесно связана с бланкистами. Участвовала в восстаниях 31 октября 1870 и 22 января 1871 против изменнической политики «Правительства национальной обороны». Активная участница Парижской Коммуны 1871. После вступления версальских войск в Париж геройски сражалась на баррикадах. После падения Коммуны была арестована и предана военному суду (на котором смело выступала в защиту идей Коммуны). В 1873 сослана в Новую Каледонию; в г. Нумеа открыла школу; обучала грамоте детей коренных жителей (канаков). После амнистии 1880 вернулась во Францию. Участвовала в рабочем движении. Пропагандировала идеи анархистов, являлась сторонницей П. А. Кропоткин а. В 1883 была арестована за участие в демонстрации парижских безработных, в 1886 амнистирована. В 1890-95 жила в эмиграции в Лондоне. В последние годы жизни интересовалась рус. революционным движением; приветствовала начавшуюся в России революцию.

М. - автор стихотворных произведений, романов, пьес. Лирика М., сложившаяся под сильным влиянием поэзии В. Гюго, проникнута свободолюбием. Её романы («Нищета», 1882-83, в соавт. с Ж. Гетре, рус. пер. 1960; «Презираемые», 1882, в том же соавторстве; «Новый мир», 1888, и др.) продолжали прогрессивные традиции романтизма (Э. Сю, Ж. Санд, В. Гюго). В художественные произведениях М. бичевала принципы буржуазной морали, буржуазной семьи, выступала за эмансипацию женщин,

Соч.: CEuvres posthumes, v. 1, P., 1905; Mémoires, v. 1, P., 1886; A travers la vie, poésies, P., 1894; в рус. пер. - Коммуна, М. - Л., 1926.

Лит.: Неустроева О., Жизнь Л. Мишель, М. - Л., 1929; Лурье А. Я., Портреты деятелей Парижской Коммуны, М., 1956, с. 285-318; Данилин Ю. Г., Поэты Парижской Коммуны, М., 1966; Planche F., La vie ardente et intrépide de L. Michel, P., .

А. И. Молок.

Другие книги схожей тематики:

Детские книги июля: обзор Российской государственной детской библиотеки

Текст: Лариса Четверикова/bibliogid.ru
Коллаж ГодаЛитературы.РФ

У петербургской «Поляндрии» есть важная особенность: она выпускает действительно новинки. Её репертуар - это, как правило, впервые изданные на русском языке произведения популярных авторов из Европы, Австралии, Азии, Америки.

Издательство старается отбирать лучшие образцы «интеллектуальной литературы для малышей, младших школьников и подростков». Талантливые авторы, умеющие видеть мир глазами детей и говорить с ними на одном языке, рассказывают «о любви и доверии, одиночестве и верной дружбе, о компромиссах и силе характера». Всё это, кроме того, «завёрнуто» в занятные сюжеты, которые сопровождаются высокопрофессиональными иллюстрациями. Недавние книги «Поляндрии», адресованные детям дошкольного и младшего школьного возраста, подтверждают приверженность издательства заявленным принципам.

Мёрфи, Дж. «Пять минут покоя»

«Дети завтракали. Это было не самое приятное зрелище.

Мама тихо взяла поднос, поставила на него чайник, молочник, любимую чашку, блюдечко с пирожным и тостами, которые щедро намазала джемом… Она сунула в карман халата газету и стала осторожно пробираться к двери».

Малышей, которые будут слушать эту историю, несомненно, заинтригует странное поведение мамы, но родители сразу догадаются, в чём дело. И посочувствуют героине, ибо её побег от троих детей заранее обречён на неудачу. Да, мама успела дойти до ванной комнаты, открыть кран, наполнить ванну, вылить туда добрые полфлакона с пеной и блаженно расслабиться в горячей душистой воде. Но тут пришёл старший сын с флейтой, чтобы продемонстрировать свои музыкальные успехи (сыграл «Спи, моя радость, усни» три с половиной раза), затем явилась дочь и потребовала послушать, как она читает (под «Красную Шапочку» мама чуть подремала), а вскоре подоспел и младшенький, да не с пустыми руками. «Это тебе!» - сказал он и щедрым жестом бросил все свои игрушечные сокровища в ванну…

Жизненная и забавная (особенно если смотреть со стороны) семейная сценка ничего не теряет от того, что действующие лица - слоны. Напротив: такой антропоморфизм возбуждает любопытство малышей, захватывает их воображение. В симпатичных толстокожих им интереснее узнавать себя, и история зверей производит большее впечатление, чем если бы в ней участвовали «обыкновенные» дети и родители.

Автор «Пяти минут покоя» - британская писательница и художница Джилли Мёрфи. Мы знаем её как создателя серии «Самая плохая ведьма». Первая книга цикла, ставшего очень популярным в Великобритании, появилась в 1974 году. На русском языке пять книг о приключениях Милдред Хаббл, непутёвой ученицы школы ведьм, издал московский «Октопус» в 2007-м. Это тоже авторские книги: и текст, и иллюстрации принадлежат Мёрфи, но чёрно-белая графика «ведьминских» книг заметно уступает цветным рисункам в «Пяти минутах…», выполненным с большим мастерством, уютным, пронизанным тёплым юмором.

О том, что Мёрфи - прекрасный иллюстратор, свидетельствуют три номинации на Медаль Кейт Гринуэй, а эту награду, как известно, присуждают лучшему британскому художнику детской книги. Ближе всего к победе Мёрфи оказалась в 1994 году, когда её книга «A Quiet Night In» попала в шорт-лист премии.

«Пять минут покоя», выпущенные «Поляндрией» к 30-летнему юбилею книги, перевела Анна Ремез. (Заметим, что в Великобритании отмечали и 25 лет со дня первой публикации - особым, улучшенным изданием столь любимой британцами истории).

Кнудсен, М. «Мэрилин и её чудище»

- Санкт-Петербург: Поляндрия, 2016. - с. : ил.

Воображаемые друзья в один прекрасный день появляются у каждого ребёнка, нередко заставляя родителей нервничать. Привыкшие к логично выстроенному миру взрослые не понимают, с чем имеют дело: с буйной детской фантазией, попыткой преодолеть одиночество, порождённое недостатком реального общения?.. Или воображаемый друг появляется, чтобы помочь ребёнку, когда больше некому?

Возможно и то, и другое, и третье, и ещё много разных причин. Мэрилин, героиня Мишель Кнудсен, нуждается в собственном чудище, чтобы быть «как все», потому что в целом классе у неё одной нет чудища. Нарушив неписаное правило - ждать, пока твоё чудище к тебе явится само, Мэрилин отправляется на поиски.

На эту книгу стоит обратить внимание. Она поиграет с детьми в их любимую игру и успокоит родителей: воображаемый друг - нормальное явление в определённом возрасте. К тому же Мэтт Фелан нарисовал чудищ такими симпатичными, что никто теперь не будет бояться заходить в тёмную комнату. И ещё одна важная причина: в 2007 году книга, иллюстрированная этим художником («Власть удачи» Сьюзан Патрон), была удостоена медали Джона Ньюбери. Эта ежегодная литературная премия, существующая с 1922 года, присуждается Ассоциацией библиотечного обслуживания детей США за выдающийся вклад в американскую детскую литературу.

«Мэрилин и её чудище» также перевела Анна Ремез.

Дэйуолт, Д. «День, когда мелки вернулись домой»

- Санкт-Петербург: Поляндрия, 2016. - с. : ил.

Авторы этой книги - американец Дрю Дэйуолт и выпускник художественного колледжа в ирландском Ольстере Оливер Джеффрис. Из этого дуэта нам знаком талантливый, оригинально мыслящий художник Оливер Джеффрис. Его книги - полностью авторские или же только оформленные им - выпускают «Самокат», «Фантом Пресс» и «Поляндрия». Но если первые два издательства напечатали в общей сложности три повести для подростков, с редкими чёрно-белыми рисунками, то на счету «Поляндрии» уже шесть красочных книг для дошкольников. Джеффрис неоднократно номинировался на Медаль Кейт Гринуэй, и «Поляндрия» издала три книги-претендента: «Потерять и найти» (2013), «Мелки объявили забастовку» (2014) «Дорога домой» (2015). Продолжение сказочной истории о разноцветных рисовальных принадлежностях - «День, когда мелки вернулись домой» - номинант 2016 года.

Замысел обеих книг о мелках принадлежит американцу Дрю Дэйуолту, который сначала прославился как создатель фильмов ужасов, а затем - мультфильмов о новых похождениях Тимона и Пумбы, друзей Симбы из «Короля Льва», и самого знаменитого в мире дятла Вуди Вудпекера. А мультсериал «Озорной мир Тэкса Авери», снятый по сценарию Дэйуолта, получил премию «Эмми», которая считается телевизионным аналогом «Оскара». Неудивительно, что книги Дэйуолта получились такими «кинематографичными»; в сущности, они напоминают тщательно проработанный (а с помощью Джеффриса и прорисованный) сценарий лихо закрученной истории.

Книги о мелках были восторженно встречены читателями во многих странах мира. В России успех первой книги был скромнее. Однако «Поляндрия» издала и вторую книгу, поскольку замечательно не только их оформление, но и сама идея, которая заключается в том, что каждый мелок/карандаш/человек важен и нужен. Без него Вселенная станет беднее красками, эмоциями, мыслями.

Книги о мелках, ставшие мировыми бестселлерами, «Поляндрия» издала в переводах Н. Н. Власовой.

Лайт, С. «Вы не видели моего дракона?»

- Санкт-Петербург: Поляндрия, 2016. - с. : ил.

Стивен Лайт - американец, и в его книге оживает Нью-Йорк, точнее - Манхэттен. Здесь немало манхэттенских достопримечательностей разного масштаба: от самодовольного небоскрёба и роскошного готического «долгостроя» - собора Иоанна Богослова, пребывающего в лесах более века, до старенькой водонапорной башни со смешными заклёпками на ржавых боках. Однако автор придумывал вовсе не рисованный путеводитель для туристов дошкольного возраста.

Его замысел, гораздо более глубокий и интересный, становится понятен из посвящения, в котором Лайт упоминает своих маленьких друзей, Олив и Айви: «Пусть город всегда будет для вас большой детской площадкой».

В эту книгу можно играть долго и по-разному. «Вы не видели моего дракона?» - это и книжка-картинка, и раскраска, и «бродилка-находилка» (маршрут путешествия героя - на форзаце). Но всё же это второстепенно, потому что на самом деле автор, герой и примкнувший к ним читатель играют в математику.
Способ и средства, с помощью которых Стивен Лайт учит малышей вычленять из окружающей среды одинаковые предметы и считать до двадцати, привлёк внимание экспертов книжной премии «Mathical», учреждённой в 2015 году Научно-исследовательским институтом математических наук (Mathematical Sciences Research Institute) и Советом по детской книге (Children’s Book Council). Премия призвана способствовать появлению книг, пробуждающих в детях - от малышей до подростков - любопытство к миру и воспитывающих стремление познавать его с помощью математики. «Вы не видели моего дракона?» стала первым обладателем премии «Mathical» в категории книг для дошкольников, а точнее - для малышей 2–4 лет.

У Стивена Лайта есть ещё книга «Вы не видели моего монстра?», в которой он предлагает поиграть в геометрию. Ребёнок получит представление о двадцати геометрических фигурах: квадрате, треугольнике, эллипсе… Надеемся, что «Поляндрия» вскоре выпустит и её.

Для справки. Научно-исследовательский институт математических наук (MSRI) создан в 1982 году по инициативе трёх профессоров Калифорнийского университета, расположенного в городе Беркли. По месту дислокации его ещё называют Математическим институтом Беркли. Деятельность института посвящена фундаментальным исследованиям в области математики. MSRI является одним из самых авторитетных научных центров мира.

Совет по детской книге (CBC) - ассоциация издателей, выпускающих книги для детей. Создана в 1946 году с целью поддержания книгоиздательской деятельности и поощрения детского чтения. Штаб-квартира организации находится в Нью-Йорке.

Той же политики - издавать недавно появившиеся книги отечественных и зарубежных авторов - придерживается и московское издательство «Манн, Иванов и Фербер». По преимуществу это познавательная литература.

Циск, С. «Волшебные цветы. Мой гербарий»

- Москва: Манн, Иванов и Фербер, 2016. - 79 с. : ил.

Очередная книга «МИФа» адресована юным исследователям природы. Издание яркое, увеличенного формата, его плотные листы скрепляет пружина.

Название «Волшебные цветы» может показаться несерьёзным, но это продуманная, заслуживающая полного доверия книга. Следуя рекомендациям Стефани Циск при поиске, определении, сборе и высушивании растений, ребёнок сможет создать маленький, но грамотно (с научной точки зрения) составленный гербарий. Хранить сухие растения можно прямо в книге: наклеить на специально для этого предназначенные страницы, защищённые листом прозрачной кальки. Внизу каждой такой страницы есть строчки для заполнения: «Где найдена…», «Когда найдена…», «Какие гости были на растении…». Вклеивая образцы, ребёнок непременно обратит внимание на эти важные подробности. В качестве объектов коллекционирования Циск предлагает садовые цветы - их и легко найти, и ущерба природе никакого. А чтобы юный натуралист не потерял интерес к своему занятию, Циск показывает, какие замечательные цветочные шкатулки, мобили, свечи, салфетки, фонарики и прочее можно сделать, если проявить хоть чуточку фантазии.

Стефани Циск помогал художник Ларс Баус. Без его красивых, чётких, наглядных рисунков «Волшебные цветы» не были бы такими увлекательными, полезными и «разносторонними» - одновременно атласом-определителем, дневником для записи наблюдений, сборником творческих заданий и папкой для хранения гербария.

«Волшебные цветы» перевела с немецкого Наталья Кушнир.

Дронова, К. «Мам, дай фартук!»

- Москва: Манн, Иванов и Фербер, 2016. - 87 с. : ил.

Ещё одна книга, способная принести немало пользы и детям, и их родителям: первым она обеспечит увлекательный и полезный досуг, а вторым - просто досуг, хотя и не сразу: пока ребёнок учится готовить, его общение с ножами и горячей плитой должно проходить под присмотром взрослых.

Сборник «рецептов для самостоятельных детей», выпущенный «МИФом», - одна из очень немногих действительно детских кулинарных книг. Немногих, потому что лёгкие в приготовлении блюда и обращение «мой маленький друг» ничего не значат. Рецепт для ребёнка - это абсолютная ясность изложения, чёткая последовательность и простота действий. А ещё - объяснения, подсказки, советы, разного рода напоминания и достаточно свободного места на страницах (не считая дополнительных свободных листов в конце книги), чтобы начинающий повар мог делать собственные записи. Рисунки тоже должны быть информативными, дополнять текст. Журналист и мама подающего надежды восьмилетнего кулинара Катерина Дронова написала именно такую книгу, а Мария Ларина, иллюстратор и дизайнер, превратила рукопись в красивое, стильно оформленное произведение полиграфического искусства.

«Мам, дай фартук!» состоит из четырёх больших «рецептурных» глав, одной маленькой, содержащей рецепты блюд сверхбыстрого приготовления, и очень интересной главы «За вдохновением», которая ясно показывает, что готовка - занятие отнюдь не скучное и совсем не камерное. В разделе «Открыть» автор предлагает заглянуть на некоторые кулинарные сайты, а также «Посмотреть» - фильмы и мультфильмы, «Сходить» - на фестиваль еды и «Почитать» - например, книгу Роберта Вольке «О чём Эйнштейн рассказал своему повару».

И вот ещё что. Подавляющее большинство рецептов, которые собрала в своей книге Катерина Дронова, - несладкие. Конечно, есть и десерты, но в их основе ягоды и фрукты, и только изредка - шоколад. Если ребёнок начнёт готовить по книге «Мам, дай фартук!», родителям можно не беспокоиться о здоровом питании своего чада.

Многие издательства выпускают не только новые книги, но и обновлённые, то есть в новой редакции, новых переводах, с оригинальными иллюстрациями. Московский «КомпасГид» среди прочих издал именно такую книгу.

Михеева, Т. «Лёгкие горы»

- Москва: КомпасГид, 2016. - 176 с. : ил.

В 2010 году повесть Тамары Михеевой «Лёгкие горы» получила поощрительную награду конкурса имени Сергея Михалкова, а в 2012-м её впервые опубликовал Издательский Дом Мещерякова с иллюстрациями Василия Ермолаева. В своё время «Библиогид» довольно подробно проанализировал эту книгу (см.: Тамара Михеева. Лёгкие горы), поэтому не будем повторять уже сказанное. Заметим только, что произведение современного автора, поднимающее столь важную тему, заслуживает повышенного внимания издателей и читателей.

«КомпасГид» подверг повесть незначительной редакторской правке, и главная новость - иллюстрации Марии Пастернак.

Московская «НИГМА» тоже выпускает немало переизданий, однако всегда умеет предложить нечто новое: либо перевод, либо рисунки, либо и то и другое одновременно. Подтверждение тому - вот эти книги.

Буссенар, Л. «Приключения воздухоплавателей»

- Москва: НИГМА, 2016. - 303 с. : ил. - (Страна приключений).

Луи Анри Буссенар (1847–1910) - один из классиков приключенческой литературы, чьё имя стоит в одном ряду с именами Томаса Майн Рида, Жюля Верна, Мориса Леблана, Артура Конан Дойла. В своё время Буссенар был чрезвычайно популярен на родине, да и в России его романы переводились сразу же после их публикации во Франции. В 1911 году в Санкт-Петербург вышло собрание сочинений Буссенара в 40 томах. Однако время не было благосклонно к писателю: во Франции его позабыли в середине ХХ века, у нас он продержался несколько дольше. Но даже выпущенное «Ладомиром» в 1991–2001 годах (в разгар книжного бума) 30-томное собрание сочинений хоть и порадовало любителей жанра и книгоманов, однако ситуацию не спасло. Сегодня в памяти массового читателя на имя Буссенара отзываются только «Капитан Сорви-голова» да «макулатурные» «Похитители бриллиантов».

И вдруг «НИГМА» издаёт «Приключения воздухоплавателей». Издаёт в серии «Страна приключений», что означает увеличенный формат, тиснёную обложку, ляссе, мелованную бумагу и многочисленные цветные иллюстрации. Более того, перевод И. Измайлова - новый. Стоило ли так стараться? Безусловно. Во-первых, будут рады помянутые выше поклонники классического приключенческого романа, а их не так уж и мало. Во-вторых, отдельным изданием это сочинение Буссенара до сих пор не выходило. Но, пожалуй, главная причина в другом: этот написанный в 1908 году роман, с его набором штампов и обилием феерических событий, сегодня может быть прочтён как пародия - и на приключенческий роман как таковой, и, что особенно удивительно, на нашу современность. В любом случае скучно не будет.

А поспособствуют этому иллюстрации Олега Пахомова. Молодой художник, чуть подражая стилю Игоря Олейникова, постарался показать мир недалёкого будущего, каким он виделся Луи Буссенару. Термин «ретрофутуризм» появился много позже романа, но вполне подходит и рисункам, и самим «Приключениям воздухоплавателей».

Кэрролл, Л. «Приключения Алисы в Стране Чудес»

- Москва: НИГМА, 2016. - 199 с. : ил.

О Льюисе Кэрролле и его ироничной, абсурдной, весёлой, увлекательной и так далее сказке уже столько написано, что добавить к этому нечего. О блистательном пересказе Бориса Заходера, который воссоздал английскую «Алису» средствами другого языка и в другом времени, - тоже. А о художнике Геннадии Калиновском, который был способен «острейшим образом чувствовать специфику <…> текста, его темп и тембр», можно прочитать, например, здесь. Мы же скажем о книге «НИГМЫ» просто: это лучшее современное воплощение «Алисы в Стране Чудес» и почти точная копия книги, выпущенной в 1974 году московской «Детской литературой».

Отсутствие тканевого корешка не умаляет достоинств издания, настолько они значительны: деликатное тиснение цветной фольгой на обложке, ляссе под цвет тиснения, кроме того, более крупный и, соответственно, «читабельный» шрифт, плотный белый офсет и, наконец, прекрасное качество печати. Как говорится, такая книга способна украсить любую коллекцию.

Ещё две книги «НИГМЫ» ценны не столько всем известными текстами, сколько, в первую очередь, иллюстрациями.

Андерсен, Х. К. «Дюймовочка»

- Москва: НИГМА, 2016. - 47 с. : ил.

«Удивительную и романтичную историю о крошечной девочке, появившейся из цветочного бутона», «НИГМА» напечатала в классическом переводе Анны Ганзен. А вот рисунки Сергея Коваленкова и Елены Трофимовой опубликованы впервые. Это вовсе не означает, что названные художники - новички. Напротив. Просто созданные ими в 1993 году иллюстрации к «Дюймовочке» пролежали в архиве неизданными до сего дня.

Рисунки Коваленкова и Трофимовой - это попытка философского прочтения сказки: «…иллюстраторы задумали показать историю взрослеющей Дюймовочки, которой суждено пройти через самые серьёзные испытания. Открытое свободное пространство листа, в котором протекает действие, создаёт особую художественную атмосферу, характерную для работ этих мастеров», - отмечает Лидия Степановна Кудрявцева в своей книге «Ханс Кристиан Андерсен и его русские иллюстраторы за полтора века» (М. : Московские учебники, 2012). Л. Кудрявцева приводит также слова Бориса Диодорова об этих рисунках: «Тут свежесть, ветер, просторно, светло». А другой оригинальный художник, Леонид Тишков, дал более развёрнутое определение творчеству Коваленкова, игравшего первую скрипку в творческом дуэте: «Умение построить пространство на странице, представить разворот книги как бескрайность, населив её множеством всего, - одно из главных достоинств художника. <…> Нарисует картинку: человечек бредёт по цветущему полю. Потом <…> поместит на странице так, чтобы мы поняли, до чего же одинок этот человечек во Вселенной, какой мир вокруг него бездонный и какой свет заполняет его».

«Лиса и журавль»

- Москва: НИГМА, 2016. - 20 с. : ил.

В этот сборник вошли четыре русские народные сказки в обработке Алексея Николаевича Толстого: «Лиса и журавль», «Журавль и цапля», «Лиса и заяц», «Кривая уточка». Иллюстрации - Веры Павловой. Как и в случае с предыдущей книгой, публикуются впервые. Художница оформила в общей сложности около семидесяти книг, а увидели свет - менее двадцати. На ситуацию не сильно повлияли даже престижные международные награды - Золотая медаль на Международной биеннале в Братиславе за цикл иллюстраций к сборнику сказок Алексея Ремизова «Посолонь» (2001) и Почётный диплом IBBY за рисунки к «Сонным трамваям» Осипа Мандельштама (2014). Поэтому небольшому сборничку «Лиса и журавль», очень качественному в полиграфическом отношении, можно только радоваться. И надеяться, что «НИГМА» продолжит издавать книги с иллюстрациями несравненной Веры Павловой.

Это наш апрельский ХИТ! У дочери любовь с первого взгляда, вечера три подряд мы читали только про Мэрилин и её чудище, и еще многих других чудищ))) А потом мы еще долго придумывали жуку чудище, фантазировали, что она будет с ним делать и как она будет с ним жить.

В памяти у меня засела фраза о том, что со своими страхами нужно бороться, нужно их побеждать, наверное, так меня учили в детстве. Но со своим ребенком у меня совершенно иная точка зрения, и другой подход в работе со страхами: мы учимся с ними сосуществовать в комфортной обстановке, управлять ими и иногда даже играть с ними. Я давно заметила, что некоторые родители доходят до исступления, ограждая своих детей от страшных и мрачных историй, картинок, а также жизненных ситуаций, которые могут, по мнению взрослого, испугать ребенка. Тем самым проецируют свои установки на реакцию, переносят свои страхи в жизнь своего ребенка. А у ребенка ведь совсем иначе строится восприятие, и реакция на ту или иную ситуацию непредсказуема даже родителями. Но не буду долго на эту тему говорить, так как все-таки это очень индивидуально, и я не в коем случае не осуждаю отличную от моей позицию. Просто мы пытаемся иначе работать со страхами. И подобные книги очень хорошо помогают в этом.

Очень хорошо и толково об этой книге и о страхах рассказала Марина Аромштам . Я с каждым словом согласна.

Ну а теперь о самой книге: какие чудесные чудища изображены в ней, загляденье! Они совершенно не страшные и не отпугивающие. Конечно, в года 2 или даже 3, я думаю история и иллюстрации не будут поняты ребенком, и могут все-таки в какой-то мере испугать, но ближе к 5-6, я уверена, книга станет одной из любимых. Смысл в том, что у каждого ребенка есть свое чудище, с которым он играет, спит, учится и ходит в школу, кушает, катается на велосипеде... Это личный друг, только твой, и у всех он разный. Я восприняла каждое чудище из этой книги как визуальное отражение души ребенка, человека, и даже задумалась о том, как же выглядит мое чудище?))) Вот в детстве точно у меня оно было, я с ним разговаривала, собирала для мамы букеты, наполняла кармашки цветными камешками, засыпала... Оно точно было всегда было со мной, и я доверяла ему свои тайны. А вот к Мэрилин никак не приходит ее чудище, от чего ей тоскливо и одиноко, и я ее понимаю)))

И вот не дождавшись своего друга Мэрилин отправляется на его поиски самостоятельно. Мне очень нравится, как родители Мэрилин серьезно относятся к существованию того самого чудища. Конечно, этот образ "европейских" всепонимающих родителей несколько далек от "наших" реалий конкретно в данном контексте, и мы часто скептически относимся к пришлой литературе, которая невесть чем забивает голову нашим деткам, но в данном случае я сильно разделяю их позицию, и мне они нравятся)))

Вообще у меня даже сомнений не возникло по поводу покупки этой книги, так как первое знакомство с Мишель Кнудсен было просто восхитительным, и вы наверняка догадываетесь почему? Правильно, Лев в библиотеке. На мой взгляд, никого не оставит равнодушным.

Но вернемся к книге про Мэрилин. Интересно наблюдать, как ребята, друзья Мэрилин, находят своих чудищ.

Ключевой момент: страшно не рядом с чудищем, страшно жить без него!)))

И вот, когда Мэрилин перестала ждать, перестала оглядываться на других, она поняла, что необходимо самой искать своего друга, самостоятельно. И она отправилась на поиски.

И, о чудо, конечно, же Мэрилин находит свое чудище! Ведь ищущий всегда находит;)

Меня очаровала эта чудесная девочка, а еще больше её удивительное чудище)))

Хороший посыл книги, хотя и доносится до ребенка с помощью таких необычных существ: ищите СВОЁ!

Динозавры, драконы, роботы-трансформеры, «просто монстры» всевозможного вида и различного происхождения - неотъемлемая часть современной детской субкультуры. И то, что они страшны, и то, что сюжеты, связанные с монстрами, рассказывают не столько об их «одолении», сколько об их приручении, укрощении, - важнейшие знаки современности.

Ведь что такое монстры, во множестве населившие детскую литературу? Это своего рода легализация той части детской жизни, о которой взрослые долго не хотели ничего знать. Это симптом трансформации образа детства, с которым мы жили еще пару десятилетий назад, разделяя заблуждения просветителей 18 века о ребенке как чистом листе бумаги. Замечу, что лист бумаги не просто «чистый». Лист бумаги еще и плоский. Другой расхожей метафорой ребенка был воск: мол, лепим, что хотим. За такой благостностью тоже стоит откровенное желание манипулировать. Воск ли ребенок? И насколько безоглядно можно лепить из него «все что захочется»?

Но если ребенок не воск и не чистый лист, если это существо «объемное» и обладающее «сопротивлением материала», тогда нужно набраться смелости иметь дело с монстрами детского мира.

Последовательно этот «мотив» разрабатывается только в переводных книжках. И, кажется, в вариациях нет недостатка. Есть книги о том, как дети приручают монстров, олицетворяющих их страхи. Есть книги, которые учат смеяться над чудовищами, то есть страхами. Есть книги, в которых монстры живут «человеческой» жизнью, и это открывает перед читателем возможность с ними «договориться».

Но авторы книги о девочке Мэрилин опрокидывают все возможные ожидания. Тут чудища выполняют какую-то совершенно другую роль. Оказывается, у каждого ребенка есть свое чудище. Точнее, должно быть. Чудище - нечто среднее между домашним любимцем, волшебным защитником и партнером по играм. Все индивидуальные чудища совершенно разные и словно отсылают к известному психологическому тесту «нарисуй несуществующее животное», по которому можно многое понять об авторе рисунка. Каждое чудище - это как бы неотъемлемая часть самого ребенка, его второе «я», вынесенное наружу, уверенно занимающее место в пространстве и даже обладающее волшебными качествами неуязвимости (по крайней мере, многие чудища довольно «объемны» и наделены хорошо опознаваемыми защитными средствами вроде клыков и когтей).

Чудище надо «обрести» - и после этого оно уже никуда не может деться. Обретение, как правило, непредсказуемо и всегда случается неожиданно: к Тимми чудище явилось на контрольной по истории, Фрэнклин встретил свое в библиотеке, Ребекка - когда каталась на велосипеде, а Ленни - когда убегал от хулиганов. На первый взгляд, чудища появляются в самых разных ситуациях, но, видимо, эти ситуации связаны с погружением в себя или самомобилизацией. Это что-то вроде внутреннего откровения: открываешь утром глаза - «и вот оно, твое чудище, прямо у тебя перед носом».

Но с героиней книги Мэрилин ничего такого не происходит, и она по-настоящему страдает из-за отсутствия собственного чудища. У нее почему-то не получается придать своей индивидуальности выраженную форму. То она старается быть очень хорошей девочкой, то очень плохой. Но это все «внешняя атрибутика». И эти внешние усилия ни к чему не приводят. В ее случае попытки делать «как все» не приводят к успеху. И, видимо, нужно делать НЕ как все, а так, как чувствуешь, как считаешь нужным. Для этого требуется решимость и воля. Только такая стратегия позволяет Мэрилин достичь желаемого результата - обрести свое чудище. В случае Мэрилин не чудище находит ее, а она сама находит свое чудище. И пусть ее вредный брат брюзжит, что «так не делается». Мэрилин теперь знает, «что бывает и по-другому».

Нет никаких жестких рецептов, которые позволяют прийти к самому себе, открыть в себе нечто важное. Каждый раз человек (ребенок) ищет свой собственный путь.

Конечно, этот метафорический слой в его рациональном выражении ускользает не только от ребенка четырех лет, но и, скорее всего, от ребенка семи лет. Для маленького читателя это что-то вроде «бытовой истории», в которой наравне с детьми действуют интересно нарисованные чудища. И это чуть ли не правда: вон как, оказывается, может быть интересно в жизни!

То есть, именно это и правда: вон как, оказывается, все интересно устроено!

Марина Аромштам

________________________________

Мишель Кнудсен «Мэрилин и ее чудище»